Zombies kronkelend in spinnenwebben, of de triomf van het lichaam?

Inhoudsopgave:

Zombies kronkelend in spinnenwebben, of de triomf van het lichaam?
Zombies kronkelend in spinnenwebben, of de triomf van het lichaam?
Anonim

Zelden, maar soms gebeurt het ons dat onze meningen over iets zo tegengesteld zijn dat we het de moeite waard vinden om er een dubbele recensie over te schrijven. Het optreden van Pál Frenák Társulat: X&Y kan zo zijn omdat het in ieder geval praat over iets dat op zich al een groot probleem is. Het is de moeite waard om er niet alleen over te praten, maar er ook over te debatteren, en als er niets anders is, spreekt dit zeker tot de vijftig minuten die in Trafo te zien zijn. Hieronder staan de twee meningen, we beginnen met het slechte nieuws om verder te gaan met het goede.

Wij zijn zombies die kronkelen in spinnenwebben

Ik begrijp eigenlijk verre van hedendaagse danskunst. Maar toen ik zag dat X&Y draait om het thema Adam en Eva, het DAX-gen en het SYR-gen, het X- en Y-chromosoom, en ook door de presentatie van menselijke relaties, met behulp van een anders uiterst fantasierijk opgehangen net als een set, was ik volledig enthousiast over het scala aan mogelijkheden. Na de presentatie merkte ik echter dat ik wachtte op iets dat op de een of andere manier nooit kwam. Daar kunnen veel redenen voor zijn, en slechts één daarvan is dat de muziek me precies raakte alsof ik werd gemarteld met een sonovisor. Nergens was een zachte melodie, de choreograaf Pál Frenák, kon de spanning van de dans of de muziek niet loslaten (slechts even, bij het horen van een bekend nummer ademde het publiek als één, hoera, we leven nog!), omdat het thema continue pulsatie is, vereiste nauwkeurigheid vanwege

Afbeelding
Afbeelding

De twee dansers, Marie-Julie Debeaulieu en Péter Holoda, komen tot leven in het witte net en gaan op pad, maar ik heb minder idee waar ze zullen eindigen. De pulsatie, die pulseert als een continue hartslag, verandert Adam en Eva, geconfronteerd met hun naaktheid, in hen op dezelfde manier als zombies die slachtoffers besluipen of robots die van hun geest zijn beroofd. Ze voelen en verlangen elkaar, soms in een net, soms vrij. Toch is het vaak alsof ze niet dansen, maar de draairichting van de aarde overnemen en het leven en de liefde versnellen. En dit deel was degene die ik niet goed begreep, maar ik vond het zeker niet leuk. Te veel draaien en niet genoeg echt meeslepend dansen, en het voelde meer als angst dan als ontzag, wat niet veel werd geholpen door de ogen van de cast te bedekken met horrorcontactlenzen.

Het optreden was vermoeiend, maar leverde vaak onverwachte wendingen op; het was diep ervaren, en zijn lengte was precies op de grens van uithoudingsvermogen. Desondanks – misschien vanwege enig intern optimisme? – Ik zou meer verwachten van de toekomst, en ik zou ook graag willen geloven dat de mensheid meer is dan wezens die in spinnenwebben kruipen, worstelend met hun eigen onwetendheid. Naïeve fantasie, hè?

Sexy rondingen

Als de meeste mensen horen over hedendaagse danskunst, concerten en balletvoorstellingen, springen hun maagjes waarschijnlijk een beetje op, net zoals ik deed met de laatste presentatie van Frenák. Geen van mijn angsten werd hier echter bevestigd, X&Y is aantrekkelijk eenvoudig. Het is een dansvoorstelling van slechts vijftig minuten, die relatief eenvoudig te interpreteren lijkt. En zo'n makkelijke interpreteerbaarheid kan in de ogen van velen oppervlakkigheid of goedkope bluf betekenen, maar dat is het niet: het geeft net genoeg vrijheid dat we er niet helemaal definitieve uitspraken over kunnen doen, maar we kunnen wel een wat afgebakende wereld bouwen met geboorte, vernietiging, zombies en met apocalyps.

nadert
nadert

Bovendien leek X&Y's onderwerpkeuze uiterst eenvoudig, maar ook het doel ervan (als we dat mogen zeggen). Het ging om niets anders dan het presenteren van twee volmaakte menselijke lichamen. Daarom was ik blij dat alleen een gespannen touwweb als decor diende - dat op sommige plaatsen echt op een spinnenweb leek, en op andere als woestijnlandschap - omdat het de aandacht van de dansers niet afleidde voor een moment. Over de dansers, die zo belicht waren dat hun rondingen zoveel mogelijk konden opvallen. Er waren ongetwijfeld minder klassieke dansbewegingen, maar als ze over de grond of over de netten bewogen, lieten ze elk klein kuiltje en gespannen spiertje zien, net als fitnessmensen in hun competities.

Dus de voorstelling - om het belachelijk verheven te zeggen - leek veel meer op een viering van het menselijk lichaam dan op een treurig en deprimerend verhaal. Het feit dat Frenák de zombies kon betrekken en ook een paar bewegingen gebruikte die de dansers gebruikten om de schepperfiguren van Prometheus of ongelukkige robots op te roepen, toonde aan dat hij nog steeds een frisse en open schepper is die niet is opgeslokt door de hoofdstad letter is het een plakkerig, stinkend moeras van kunst, en als hedendaags regisseur is hij bereid om ook kennis te nemen van andere kunstvormen en gaat hij zelfs met hen in dialoog via zijn performance. Dankzij alles maakt hij dans(theater) dat een enthousiast publiek verdient en kan hij terecht rekenen op steeds meer kijkers en een groeiende schare fans.

Aanbevolen: