De jaren 2000 waren niet goed voor de mode-industrie

Inhoudsopgave:

De jaren 2000 waren niet goed voor de mode-industrie
De jaren 2000 waren niet goed voor de mode-industrie
Anonim

De eerste tien jaar van de 21e eeuw eindigden pas drie jaar geleden, maar de redacteuren van de New York Times hebben nu pas nagedacht over wat er tussen 2000 en 2010 is gebeurd. Het tijdschrift wierp een blik op de meest bepalende producten, momenten en gebeurtenissen van de afgelopen tien jaar in de modewereld, met uitzondering van de truckerhoed en UGG-laarzen.

Het decennium van decadente futuristische mode en technologische prestaties

De voorspelling van George Jetson en Hubert Humphrey dat we in de jaren 2000 in vliegende auto's zullen rijden en op vakantie zullen gaan naar nabijgelegen planeten, is niet uitgekomen. In plaats daarvan werden jeans geadverteerd met bezwete, bebaarde modellen en retro werd weer in de mode.

De ineenstorting van de computerwereld voorspeld voor het jaar 2000, Y2K, is niet gebeurd, dus het kan worden gezegd dat 2000 zonder problemen is verstreken. Met de start van elektronische popmuziek verschenen ook metallic, zilver, glanzend zwarte kleuren, riemen en gespen op de catwalks van modeshows. In 2001 inspireerde de sciencefictionfilm The Matrix, die een gesimuleerde realiteit presenteert, ook de ontwerpers van Balenciaga, Calvin Klein en Lanvin, die dat seizoen een bijna volledig zwarte collectie lanceerden. Maar dit was ook een jaar in het leven van de iPod, want toen werden voor het eerst de witte iPod-oortelefoons op de markt gebracht, die sindsdien een van de meest gewilde producten op de markt zijn geworden.

Er was geen gebrek aan denimcollecties op de catwalks
Er was geen gebrek aan denimcollecties op de catwalks

Het begin van de eeuwwisseling werd veranderd door de terroristische aanslag van 11 september 2001, die onder meer de mode-industrie trof. "Mode verandert niet meteen, maar geleidelijk. "Ik denk dat de futuristische, metalen outfits van vóór het fantastische nieuwe millennium werden gedwarsboomd door de aanslagen van 9/11 en de economische crisis, waarna mensen meer klassieke, veiligere en comfortabelere stukken wilden", legt XOJane-redacteur Alison Freer het fenomeen uit.

Denim overleeft alles

In Amerika begonnen de veranderingen met de terugkeer van de kleding van de werkende man, de goede oude spijkerbroek, naar de catwalks. “Misschien was het enige futuristische moment van het millennium Y2K. Iedereen was voorbereid op positieve veranderingen, maar toen kwam 11 september. Na de tragedie wilde iedereen Amerikaanse producten en een Amerikaans levensgevoel. Tijdens het tijdperk van de Depressie kwamen denim en camouflage terug, en mensen waren op zoek naar goedkopere en kwalitatief betere dingen in winkels , aldus U. S. tijdschriftredacteur, Jaclyn Jones.

In 2003 boerden rijke vrouwen van beroemdheden
In 2003 boerden rijke vrouwen van beroemdheden

Volgens het tijdschrift Times vonden mensen begin jaren 2000 jeans perfect acceptabel, die in winkels te vinden was voor bijna alle leeftijden en vormen, van de broek die te zien was op het personage Trinity uit The Matrix tot de hippe broek die te zien was in de videoclip van Britney Spears. In het begin van de jaren 2000 raakten mensen verslaafd aan merken en logo's in naam van stabiliteit en comfort, maar nog interessanter is hoeveel designertassen er op de markt verschenen in vergelijking met voorgaande jaren. Een dergelijke tas, die vandaag nog steeds relevant is, werd in 2001 op de markt gebracht door Balenciaga onder de naam 'Motorcycle', Chloé in 2003 onder de naam 'Paddington', vervolgens in 2005 door Fendi 'Spy', en Marc Jacobs hernoemde zijn tassen onder de naam 'Stam'.

“Je moest toen aan Gucci denken. Tom Ford heeft het merk echt omarmd. Maar ook Kate Spade-portefeuilles, Prada-schoenen, Dior-tassen en -jeans en Balenciaga-cargobroeken zijn interessant en opvallend beschilderd. Om nog maar te zwijgen van het feit dat Louis Vuitton samenwerkte met Takashi Murakami , herinnert de Spivack-medewerker zich.

Beroemde vrouwen kunnen modetrends herschikken

Aan het begin van de jaren 2000 nam de macht van beroemde vrouwen toe, die ook modetrends herschreven. Dat was bijvoorbeeld het geval met Ugg-laarzen of de tractorhoed van Paris Hilton en Nicole Ritchie Von Dutch bij Hilton op de boerderij! in de realityshow, waarna elk tienermeisje zo'n hoed nodig had. We kunnen ons natuurlijk iconische momenten als deze herinneren, zoals Elizabeth Hurley's veiligheidsspeld Versace-jurk of Jackie Kennedy's Cartier-horloge, maar dankzij de verspreiding van internet hebben beroemdheden een veel grotere inspraak gehad in de evolutie van de mode-industrie.

Een geheel nieuwe bevolking is consumenten van luxegoederen geworden

Abercrombie & Fitch bedacht in de jaren 2000 iets dat nog nooit iemand had gedaan. Hij maakte zijn $ 80, HUF 18.400 trui met het logo beschikbaar voor de man op straat en schakelde over van een luxe merk naar massaproductie. En met de rappers die in de jaren negentig rijk werden en naar verluidt verkwistend waren, werd een nieuwe populatie consumenten van luxegoederen. "De kruising van mode en hiphop is een van de grootste innovaties in de geschiedenis van stijl. Kijk maar naar de velours trainingspakken in de Roc-A-Fella-video's die tussen 2003-2007 zijn gemaakt of de Adidas-trainingspakken met drie strepen die al sinds de jaren tachtig trendy zijn", zegt Alison Freer over de evolutie van de mode.

Sinds 2002 hebben tientallen beroemde ontwerpers het op zich genomen om samen te werken met fast-fashion-netwerken. Hoewel dit concept vandaag de dag nog steeds als een bewezen recept wordt beschouwd, heeft Pierre Hardy in tien jaar tijd samengewerkt met Gap, Proenza met Target, Karl Lagerfeld met H&M en Jil Sander met Uniqlo. We vragen ons af wat de modehuizen nu gaan doen.

In China werd zelfs in 2008 gedacht dat de toekomst zo futuristisch zou zijn
In China werd zelfs in 2008 gedacht dat de toekomst zo futuristisch zou zijn

Wordt fast fashion verpletterd door de doe-het-zelf-beweging?

De effecten van de aanslag van 9/11 zijn het best voelbaar in de films Sex and New York en The Devil Wears Prada, maar andere modefilms gaan ook over belangrijke fenomenen uit die tijd, bijvoorbeeld Gossip Girl, waar een van de hoofdpersonen is een gezin met een groeiende huur vanwege vergoedingen en crisis, hij is niet in Manhattan, maar in Brooklyn.“De acceptatie van de kredietcrisis heeft geleid tot dingen, misschien als reactie op fast fashion merken, zoals duurzaamheid, DIY (doe het zelf), recycling, spaarzaamheid, fietsen en Etsy. Verhuizen van Manhattan naar Brooklyn is als verhuizen naar een ander land”, zegt Emily Spivack.

Hoewel de budgetvriendelijke, ironische kleding in retrostijl waarin gewone mensen tegenwoordig foto's van zichzelf maken minder invloed hebben op beroemdheden, delen duizenden mensen nog steeds de meer creatieve stukken op sociale media, waar de doe-het-zelfbeweging is bijna een manie geworden.

Het is dus geen toeval dat de modewereld terugkeerde naar de geliefde, door iedereen geliefde grunge-romantische jaren negentig, naar de lange rokken en versleten washandjes. Ook de huidige tentoonstelling van het New Museum in New York is aangepast aan de hedendaagse mode, waar de momenten van de jaren negentig worden gepresenteerd onder de titel NYC 1993: Experimental Jet Set, Trash and No Star.

Volgens de wet van Laver (die de afgelopen jaren natuurlijk dramatisch is verkleind), bestaat de levenscyclus van een modetrend uit vijf fasen: het elegante, het tijdloze, het slecht geklede-slumpy, het leuke en tot slot de romantische.

Aanbevolen: